Chcesz nauczyć się tworzyć zachwycające grafiki przy pomocy AI?
To nie takie proste, jak się wydaje. Samo wpisanie kilku słów i kliknięcie przycisku zazwyczaj daje słabe rezultaty.
Za moment zdradzę Ci sprawdzone szablony i wskazówki, które pozwolą Ci tworzyć naprawdę wyjątkowe grafiki przy pomocy sztucznej inteligencji.
Jak Tworzyć Fotorealistyczne Obrazy?
Jeśli chcesz tworzyć prawdziwie fotorealistyczne obrazy przy użyciu AI, kluczowy jest wybór odpowiedniego modelu AI.
Recraft V3 wyłonił się jako lepszy wybór do generowania fotorealistycznych obrazów w porównaniu z DALL-E od ChatGPT.
Recraft V3 jest dostępny przez Poe.com, gdzie użytkownicy mogą rozpocząć od darmowego okresu próbnego, aby przetestować jego możliwości.
Przy regularnym użytkowaniu, miesięczna subskrypcja za 20$ zapewnia dostęp nie tylko do Recraft V3, ale także do innych wiodących generatorów obrazów, takich jak DALL-E, Stable Diffusion i Flux, wraz z zaawansowanymi modelami językowymi jak Claude i Grok.
Szczególnie wartościowym elementem subskrypcji jest dostęp do najnowocześniejszych modeli AI do generowania wideo, takich jak Pika i Hailuo A.
Najlepsze Prompty do Generowania Obrazów AI
1. Prompt: Realistyczna Fotografia
Wygeneruj wysokiej rozdzielczości, realistyczne zdjęcie [temat, np. spokojnego jeziora o wschodzie słońca], wykonane w [lokalizacja, np. Górach Skalistych] z [szczególne warunki, np. poranną mgłą i miękkim oświetleniem]. Podkreśl [punkty fokalne/detale, np. odbicie gór w wodzie], aby stworzyć wrażenie [pożądana atmosfera, np. spokoju i wielkości].
Przykład:
"Wygeneruj wysokiej rozdzielczości, realistyczne zdjęcie starszej pary spacerującej trzymając się za ręce w parku kwitnących wiśni w Kioto w Japonii, z delikatnie opadającymi płatkami wokół nich. Podkreśl delikatne różowe odcienie i ciepłe popołudniowe światło, aby stworzyć wrażenie trwałej miłości i spokoju."
2. Prompt: Logo
Zaprojektuj [styl, np. minimalistyczne, nowoczesne, vintage] logo dla [nazwa firmy/produktu], zawierające [konkretne elementy, np. abstrakcyjnego feniksa, połączone koła]. Użyj palety kolorów [preferencje kolorystyczne, np. odcienie błękitu i zieleni], aby przekazać [pożądane emocje lub przekaz, np. zaufanie i innowację].
Przykład:
"Zaprojektuj minimalistyczne logo dla EcoWave Energy, zawierające abstrakcyjną falę i liść. Użyj palety kolorów niebieskich i zielonych, aby przekazać zrównoważony rozwój i innowacyjność."
3. Prompt: Ilustracja
Stwórz ilustrację [temat, np. dzielnego rycerza walczącego ze smokiem] w stylu [styl artystyczny, np. akwarela, komiks, malarstwo cyfrowe]. Scena rozgrywa się w [otoczenie/środowisko, np. na mglistym szczycie góry] z [dodatkowe szczegóły, np. wirowymi chmurami i odległymi pożarami]. Użyj [schemat kolorów/nastrój, np. ciemne, nastrojowe tony] aby wywołać uczucia [emocja, np. epickiej walki].
Przykład:
"Stwórz ilustrację młodego odkrywcy odkrywającego ukrytą świątynię w stylu malarstwa cyfrowego. Scena rozgrywa się w gęstej dżungli z promieniami słońca przebijającymi się przez baldachim i starożytnymi rzeźbami na pokrytych mchem kamieniach. Użyj żywych zieleni i złotych odcieni, aby wywołać uczucie zachwytu i przygody."
4. Prompt: Elementy Infografiki
Zaprojektuj zestaw ikon infograficznych ilustrujących [temat, np. zrównoważone praktyki rolnicze]. Zawrzyj ikony dla [konkretne elementy/koncepcje, np. płodozmian, nawozy organiczne, oszczędzanie wody]. Użyj [styl, np. płaski design, grafika liniowa, izometria 3D], który jest [opis, np. czysty i nowoczesny, kolorowy i angażujący]. Trzymaj się schematu kolorystycznego [kolory, np. ziemiste tony jak zielenie i brązy] dla zachowania spójności. Upewnij się, że każda ikona jest prosta, czytelna i łatwo rozpoznawalna.
Przykład:
"Zaprojektuj zestaw ikon infograficznych ilustrujących różne środki transportu. Zawrzyj ikony dla rowerów, samochodów elektrycznych, autobusów, pociągów i samolotów. Użyj płaskiego stylu projektowania, który jest jasny i angażujący. Trzymaj się schematu kolorów podstawowych dla zachowania spójności. Upewnij się, że każda ikona jest prosta i łatwo identyfikowalna dla materiałów edukacyjnych."
5. Prompt: Projekt Postaci
Zaprojektuj [fantastyczną/sci-fi/historyczną] postać, która jest [rola/zawód, np. czarodziejem, pilotem statku kosmicznego, samurajem], posiadającą [charakterystyczne cechy, np. świecące oczy, cybernetyczne ulepszenia, ozdobną zbroję]. Jest ubrana w [styl ubrania/zbroi, np. podarte szaty, obcisły skafander kosmiczny, tradycyjne kimono] z [akcesoria, np. magiczna laska, futurystyczne gadżety]. Otoczenie to [środowisko, np. mistyczny las, kokpit statku kosmicznego]. Użyj stylu artystycznego [styl, np. realistyczne malarstwo cyfrowe, anime, komiks] i palety kolorów [kolory, np. fiolety i złota] aby przekazać [osobowość/emocje postaci, np. tajemniczość i moc].
Przykład:
"Zaprojektuj fantastyczną postać elfiego łucznika, posiadającego misterne tatuaże plemienne i spiczaste uszy. Jest ubrany w lekką skórzaną zbroję z kołczanem strzał i długim łukiem. Otoczenie to pradawna, zaczarowana puszcza. Użyj realistycznego stylu malarstwa cyfrowego i palety ziemistych zieleni i brązów, aby przekazać zwinność i głęboką więź z naturą."
Specjalistyczne Generatory Promptów AI
Dla bardziej szczegółowych i kreatywnych promptów, warto rozważyć użycie specjalistycznych generatorów promptów AI. Świetnym narzędziem do tego celu jest Image Prompt Smith.
Image Prompt Smith może pomóc Ci:
- Generować wiele wariantów Twojego podstawowego pomysłu
- Dodawać odpowiednią terminologię techniczną
- Eksplorować różne style artystyczne
- Utrzymywać optymalną długość promptu
Zaawansowane Techniki Promptów
Te techniki pomagają osiągnąć bardziej precyzyjne i wyrafinowane rezultaty:
Prompty Negatywne
Prompty negatywne są kluczowe dla eliminowania niepożądanych elementów z generowanych obrazów.
Używając promptów negatywnych, bądź konkretny odnośnie elementów do wykluczenia. Na przykład, zamiast po prostu powiedzieć "bez tekstu", określ "bez znaków wodnych, podpisów lub osadzonego tekstu."
Podobnie, zamiast "unikaj przesyconych kolorów", możesz napisać "zachowaj naturalną, realistyczną paletę kolorów bez cyfrowego przesycenia."
Popularne prompty negatywne poprawiające jakość obrazu to:
- "Bez zniekształconych rysów twarzy lub dodatkowych kończyn"
- "Unikaj efektu flary obiektywu i aberracji chromatycznej"
- "Bez cyfrowych artefaktów lub pikselizacji"
- "Bez nierealistycznych proporcji lub błędów anatomicznych"
Quality Boosters
Wzmacniacze jakości to konkretne terminy, które znacząco poprawiają ogólną jakość obrazów generowanych przez AI. Pomyśl o nich jak o instrukcjach, które mówią AI, by włożyła dodatkowy wysiłek w określone aspekty generowania obrazu.
Używając wzmacniaczy jakości, łącz je przemyślanie, aby stworzyć spójny efekt.
Na przykład:
- "Oświetlenie filmowe, hiperrealistyczny detal, profesjonalna gradacja kolorów, sfotografowane Hasselbradem"
- "Jakość studyjna, rozdzielczość 8K, fotorealistyczne renderowanie, fotografia na poziomie nagród"
- "Jakość arcydzieła, ultra-szczegółowy, profesjonalna postprodukcja, styl okładki magazynu"
Kluczowe jest używanie wzmacniaczy jakości, które mają sens we wzajemnym połączeniu. Łączenie "techniki malarstwa olejnego" z "fotorealistycznym detalem" może zdezorientować AI i prowadzić do niespójnych rezultatów.
Wytyczne Kompozycyjne
Zrozumienie i wdrożenie wytycznych kompozycyjnych w Twoich promptach może dramatycznie poprawić wizualną atrakcyjność generowanych obrazów. Te wytyczne pomagają ustrukturyzować obraz w sposób przyjemny dla oka i zgodny z ustalonymi zasadami artystycznymi.
Zamiast po prostu wymieniać terminy kompozycyjne, opisz jak chcesz, aby zostały zastosowane:
Zasada Trzech Części:
"Umieść główny obiekt poza centrum, wyrównany z prawą trzecią kadru, z linią horyzontu wzdłuż górnej trzeciej"
Linie Wiodące:
"Stwórz głębię używając wijącej się ścieżki, która prowadzi wzrok od pierwszego planu do odległych gór, wzmocnionej równoległymi liniami drzew"
Układ Symetryczny:
"Idealna symetria lustrzana wzdłuż osi pionowej, z centralnym elementem tworzącym mocny punkt skupienia"
Kompozycja Przekątna:
"Dynamiczny układ po przekątnej od lewego dolnego do prawego górnego rogu, tworzący poczucie ruchu i energii"
Najczęstsze Błędy do Uniknięcia
Zbytnia Ogólnikowość
Niejasne prompty są główną przyczyną rozczarowujących obrazów generowanych przez AI. Kiedy piszesz "piękny las", pozostawiasz zbyt wiele miejsca na interpretację.
AI potrzebuje konkretnych szczegółów, aby stworzyć obraz, który sobie wyobrażasz.
Słaby prompt:
"Piękny zachód słońca na plaży"
Lepszy prompt:
"Karaibska plaża o zachodzie słońca, łagodne fale toczące się na biały piasek, rozproszone palmy rysujące się na tle nieba malowanego ciepłymi pomarańczami i głębokimi fioletami, ujęcie z niskiego kąta uchwytujące zarówno odbicia na mokrym piasku jak i formacje chmur"
Nadmierne Komplikowanie
Choć szczegóły są ważne, przytłoczenie AI zbyt wieloma konkurującymi lub sprzecznymi elementami może prowadzić do chaotycznych rezultatów.
Utrzymuj swoje prompty skoncentrowane i spójne.
Słaby prompt:
"Futurystyczne cyberpunkowe miasto, ale też z architekturą starożytnej Grecji i krajobrazami pustyni oraz podwodnymi scenami z neonowymi światłami i zabytkowymi samochodami i statkami kosmicznymi, wszystko w stylu akwareli, ale też fotorealistyczne"
Lepszy prompt:
"Futurystyczny pejzaż miejski inspirowany Atenami, klasyczne greckie kolumny połączone z rozświetlonymi neonami wieżowcami, estetyka cyberpunk, atmosfera późnego wieczoru, widok z unoszącego się pojazdu transportowego"
Ignorowanie Stylu
Wielu użytkowników skupia się wyłącznie na opisywaniu fizycznych elementów, pomijając określenie pożądanego stylu artystycznego.
Często prowadzi to do generycznych obrazów pozbawionych charakteru i nastroju.
Słaby prompt:
"Kobieta siedząca w kawiarni"
Lepszy prompt:
"Młoda kobieta pogrążona w myślach w paryskiej kawiarni, miękkie poranne światło przebijające się przez koronkowe zasłony, styl impresjonistyczny inspirowany Eduardem Manetem, stonowana paleta kolorów z naciskiem na ciepłe brązy i chłodne szarości, intymna atmosfera"
Pamiętaj, że styl obejmuje nie tylko technikę artystyczną, ale także nastrój, oświetlenie, paletę kolorów i ogólną atmosferę obrazu.
Te elementy powinny współpracować ze sobą, aby stworzyć spójną wizualną opowieść.
Rozumiejąc i unikając tych typowych błędów, będziesz lepiej przygotowany do tworzenia promptów, które generują obrazy zgodne z Twoją wizją.
Kluczem jest znalezienie odpowiedniej równowagi między dostarczeniem wystarczającej ilości szczegółów dla jasności, przy jednoczesnym zachowaniu koncentracji i spójności w opisach.
